---

    

---

   

---

      

   

---

      

---

---

      

---

      

  

---

---

  

---

---

Στα πλαίσια του Διεθνούς Συνεδρίου “Η ελληνική λογοτεχνία στην Αίγυπτο ως γέφυρα ανάμεσα σε δύο πολιτισμούς”, που διοργανώθηκε από τον τομέα Νεοελληνικής Φιλολογίας της Σχολής Γλωσσών και Μετάφρασης του Πανεπιστημίου  Al-Azhar, πραγματοποιήθηκε εικαστική έκθεση Ελλήνων και Αιγυπτιωτων καλλιτεχνών με τίτλο” Γέφυρες”. Με την υποστήριξη της εικαστικής πλατφόρμας “Ορίζοντας Γεγονότων”.

---

---

---

---

Συμμετοχή στην έκθεση σύγχρονης τέχνης “Το κριθάρι, ο θερισμος”, σε επιμέλεια Ίριδας Κρητικου στον Χώρο Δημιουργικής Ζυθοποιίας Αθήνεο.

---

Συμμετοχή στις πλατφόρμες “Platform  Project”, Art Athina 2016, με τον Ορίζοντα Γεγονότων και τους Εν Φλω

---

Συμμετοχή στην Art Athina 2016, με την Artforum Gallery.

---

    

---

Συμμετοχική δράση της Πλατφόρμας Lo and behold με τίτλο “Regarding authority” , στην biennale της Αθήνας “Ομόνοια”

      

---

       

---

      

---

Η ARTFORUM Gallery (Τσιμισκή 113) εγκαινιάζει την Τρίτη 01.03.2016 και ώρα 20.00 την ατομική έκθεση της Λαμπρινής Μποβιάτσου.Διάρκεια έκθεσης: 01 Μαρτίου – 20 Μαρτίου 2016
Δευτέρα -Παρασκευή 11.00 -15.00 & 18.00 -20.30,
Σάββατο 11.00-15.00

Τα νέα έργα της Λαμπρινής Μποβιάτσου αποτελούν ένα αφιέρωμα στον σύγχρονο άνθρωπο, ο οποίος, απογυμνωμένος από τις ουτοπίες και τις ιδεολογίες του παρελθόντος, στέκει τώρα απορημένος, μέσα σε έναν άχρονο-χρόνο και σε έναν άτοπο-τόπο, παρατηρώντας, όντας παρατηρούμενος, τον εαυτό του.  Μας μεταφέρουν μίαν ανήσυχη, αλλόκοτη αίσθηση ενός κόσμου παράλογου, αινιγματικού, γοητευτικά αγωνιώδη, ξένου.  Του δικού μας.

Η ζωγράφος χρησιμοποιεί, για ακόμα μια φορά, ως βασικό υλικό το μολύβι, το οποίο μοιάζει, στα χέρια της, με ένα ίχνος ανθρώπινης ενέργειας. To αποτέλεσμα μοιάζει να μετουσιώνεται σε μία άϋλη, πνευματική κατάσταση.

Το ανθρώπινο σώμα εκτίθεται απογυμνωμένο απέναντι από το βλέμμα του θεατή, άλλες φορές υπαινίσσοντας και άλλες φορές αποκαλύπτοντας μας αρχέγονες επιθυμίες, αγωνίες, ερωτήματα. Καλεί το θεατή παγιδεύοντάς τον σε ένα σαγηνευτικό παιχνίδι οικειότητας, αρχικά με τον αισθησιασμό του και στη συνέχεια εμπλέκοντάς τον σε μία αμφίδρομη σχέση. Αυτή η διάδραση εντείνεται με την προσθήκη μεταλλικών αντικειμένων που αντανακλούν άλλοτε το πρόσωπο του θεατή, άλλοτε το πρόσωπο της καλλιτέχνιδας, άλλοτε του γύρω χώρου, αλλά και μέρους του ίδιου του έργου.

Τα μεταλλικά αυτά στοιχεία, όπως βιομηχανικά εξαρτήματα, χρηστικά αντικείμενα, εργαλεία, βρίσκονται κρεμασμένα, καρφωμένα επάνω στην κατά τα άλλα απαλή και λεπτομερειακά δουλεμένη ζωγραφική επιφάνεια, αντικαθιστώντας μέλη του ανθρώπινου σώματος, προσδίδοντας ένα στοιχείο ανησυχίας και έντασης, εγείροντας ερωτήματα γύρω από το ανθρώπινο είδος και την εξέλιξή του. Μοιάζουν με χαμένα εξαρτήματα μίας αινιγματικής μηχανής με άγνωστη χρηστικότητα.

Η ανθρώπινη φιγούρα που αποτυπώνεται πάνω σε αυτά, μέσω της ζωγραφισμένης αντανάκλασης, παραμορφωμένη, συστρέφεται παγιδευμένη μέσα στον μικρό, περίκλειστο χώρο του αντικειμένου, μεταφέροντας την αγωνία αλλά και το ξάφνιασμα, την αναμονή, τον παγωμένο χρόνο.

8-2-2016

---

         

---

   

---

   

---

      

---

        

---

    

Στο κτήριο της Μονής Αστερίου 3, ένα μεγάλο αφιέρωμα στις Ευρωπαίες γυναίκες ζωγράφους του δεύτερου μισού του εικοστού αιώνα από τις συλλογές του μουσείου.
Με την έκθεση αυτή που περιλαμβάνει έργα 67 δημιουργών, το μουσείο Φρυσίρα φιλοδοξεί να αποτείσει έναν μοναδικό φόρο τιμής στο φύλο που συντέλεσε σιωπηρά αλλά δυναμικά στην διαμόρφωση της σύγχρονης τέχνης βγαίνοντας από το περιθώριο και αποδεικνύοντας έμπρακτα πως η τέχνη δεν έχει φύλο.Στην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:
Agnès Baillon , Beata Bigaj, Jane Dixon , Biljana Djurdjevic, Rebecca Driffield, Georgia Fambris, Hay Susan, Viola Głowacka, Katinka Lampe, Frédérique Loutz ,Pasquaili Beatrice, Celia Paul, Emmanuelle Perat, Nazanin Pouyandeh,
Paul…a Rego, Russel Victoria, Cornelia Schleime, Uta Siebert, Ewa Szczekan, Verebics Ágnes, JoJo Wang, Xiang Shi, Ηώ Αγγελή, Kalliopi Asargiotaki , Chryssa Verghi, Βλαχάκη Μαριλίτσα, Βίκυ Γεωργιοπούλου, @Μαρία Γιαννακάκη, Irini Gonou, Ζαμπούρα Μαριλένα, Elina Theodoropoulou, Κάλμπαρη Χριστίνα, Stella Kapezanou, Κάσση Μαριγώ, Kalli Kastori, #Κατράκη Βάσω, Artemis Ohta Katsampani, Marianna Katsoulidi – Μαριάννα Κατσουλίδη, Ioanna Kafida , Λήδα Κοντογιαννοπούλου, Aspasia Krystalla, Pelagia Kyriazi, Αθηνά Λατινοπούλου, Λίτη Αφροδίτη, Kallirroi Marouda Μαυρίδου Εύα, Eleni Michailou, @Μιχαλακοπούλου Ελένη Μιχάλη Ολίβια, Λαμπρινή Μποβιάτσου – Lamprini Boviatsou, Μπρισκόλα Σούλα, Μυταρά Χαρίκλεια, @Μωραΐτη Ελένη, Alexia Xafopoulou, Elena Papadimitriou, Helene Pavlopoulou, Rania Rangou, Ρωμανού Χρύσσα, Efi Soutoglou, Daniela Stamatiadi, Marianna Stefanou Painting, Τσακάλη Άννα Μαρία, Maria Filopoulou, Evita Frantzola, Katerina Chadoulou, Χαλκίδου Σταματία, Sissy Chrysochoou

---

---

        

“Τρεις γενιές ελληνικής Ζωγραφικής – Χαρακτικής”, από τις Συλλογές της Πινακοθήκης Σύγχρονης Τέχνης Χ. & Σ. Μοσχανδρέου” .Εγκαίνια Δευτέρα 9 Νοεμβρίου. ( http://www.opanda.gr/?p=6999 )

---

    

ΡΕΘΥΜΝΟ.- Την Πέμπτη, 12 Νοεμβρίου 2015, στις 19.00, η Αίθουσα Τέχνης «Μορφές» και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χανίων – Ελαιουργείον  παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης «Η Σιγή των Όπλων» στην Αίθουσα Τέχνης «Μορφές», Γοβατζιδάκη 18, Παλιά Πόλη, Ρέθυμνο, Κρήτη. Η έκθεση περιλαμβάνει σύγχρονα έργα Ζωγραφικής, Γλυπτικής, Χαρακτικής, Κεραμικής, Φωτογραφίας και Εγκαταστάσεων.

Επιμέλεια: Θανάσης Μουτσόπουλος & Ηλίας Ηλιάκης.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Αλεξάκης Στέλιος, Αναστασάκης Γιώργος, Βοζαλή Μαρία, Βαζούκου Ειρήνη, Βούσουρας Ανδρέας, Gilding Roger, Δημητριάδης Αλέξανδρος, Δουκουμετζάκης Μιχάλης, Καμπιανάκης Νίκος, Κλουβιδάκης Γιάννης, Knaut Manuella-Karin, Κοκοβλής Γιώργος, Κολαΐτη Χαρά, Komodikis Alex, Κουλιέρης Μιχάλης, Κουτρουμπάκης Γιώργος, Λεούση Επιστήμη, Λιλικάκης Κοσμάς, Λυμπουρίδης Βαγγέλης, Μαγκανώτης Αλέξανδρος, Μαλάμου Θεοδώρα, Μαρκαντωνάκης Π. Γιάννης, Ματσαμάκη Γεωργία, Μεράντζας Δημήτρης, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Debombourg Baptiste, Παυλοπούλου Ελένη, Πουλαντζά Νατάσα, Σκεπετζή Χρυσούλα, Σπανάκης Κώστας, Σταματίου Κωνσταντίνος, Στοΐδης Άρις, Σωτηροπούλου Ελευθερία, Τσάμης Χρήστος, Fischer Konstantin & Χαλκιαδάκης Μανούσος.

---

    

Μία διημερίδα αφιερωμένη στις “Aόρατες Πόλεις” του συγγραφέα Italo Calvino με ομιλίες, εργαστήρια και εμπειρίες στην πόλη, 23 & 24 Οκτωβρίου 2015
Διοργάνωση:
Τομέας Πολιτισμού, Περιβάλλοντος, Επικοινωνιακών Εφαρμογών και Τεχνολογίας – Τμήμα Επικοινωνίας και ΜΜΕ
Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο Αθηνών

Επιστημονική Υπεύθυνη:
Μυρτώ Ρήγου
Υπεύθυνες Διοργάνωσης:
Μαρία Βασιλείου
Μαρία Σαριδάκη
Επιμελήτρια Εικαστικής Έκθεσης:
Ήρα Παπαποστόλου
Γραφιστική Υποστήριξη:
Χριστίνα Χρυσανθοπούλου

Στην εικαστική έκθεση συμμετέχουν οι: Γιώργος Νίκας, Δανάη Σύρρου, Ευφροσύνη Τσακίρη, Χρήστος Γυφτόπουλος, Βιβή Παπαδημητρίου, Έλενα Παπαδημητρίου, Ειρήνη Βογιατζή, Γιώργος Γιώτσας, Ελεάννα Μαρτίνου, Κατερίνα Ανδρέου, Λεωνίδας Γιαννακόπουλος, Άκης Ράπτης, Νίκος Κρανάκης, Βαγγέλης Θεοδωρίδης, Σύλβια Αντωνιάδη, Λαμπρινή Μποβιάτσου, Άγγελος Κώστας, Μιλένα Δημητροκάλλη, Αθανασία Καρατζά

---

                            

Σειρά εικαστικών δράσεων στην Πλατεία 1821 (Σπλάντζια), με στόχο την ανέλιξη της πλατείας σε πεδίο σύγχρονης εικαστικής δημιουργίας και την άμεση διαδραστική επαφή του κοινού με τη σύγχρονη τέχνη, παρουσιάζει την Παρασκευή, 4 Σεπτέμβρη το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χανίων – Ελαιουργείον.

Ταυτόχρονα στις 8.30 μ.μ. θα εγκαινιαστούν τρεις αυτόνομες εικαστικές εκθέσεις σε ισάριθμους ξεχωριστούς και σημαντικούς για την ιστορία της πλατείας χώρους και συνάμα θα παρουσιαστούν ελεύθερες εικαστικές δράσεις στον κεντρικό χώρο της πλατείας.

Στη βενετσιάνικη εκκλησία του Αγίου Ρόκκου θα εγκαινιαστεί η έκθεση σύγχρονης τέχνης “Θεωρίες C” σε επιμέλεια του ιστορικού της Τέχνης Κώστα Λάβδα. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Χρήστος Κεχαγιόγλου, Πάνος Κουφός και Μανούσος Χαλκιαδάκης.

Στην οθωμανική Υπόγεια Κρήνη της Σπλάντζιας θα εγκαινιαστεί η έκθεση σύγχρονης τέχνης “Λουτρικόν” σε επιμέλεια του ιστορικού της Τέχνης δρα Θανάση Μουτσόπουλου. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Λαμπρινή Μποβιάτσου και Άρις Στοΐδης.

Στην αίθουσα Τέχνης “Στοά” θα εγκαινιαστεί η εγκατάσταση φωτογραφίας της Αγγελικής Δουβέρη “Μονογραφίες IV” σε επιμέλεια του Ιωάννη Ν. Αρχοντάκη.

Οι τρεις εκθέσεις και οι ελεύθερες εικαστικές δράσεις στον χώρο της πλατείας εντάσσονται στο πρόγραμμα “ΧΑΝΙaRT 2015 – Εικαστικές Διαδρομές στον Νομό Χανίων” και συνδιοργανώνεται από την Περιφέρεια Κρήτης, την Περιφερειακή Ενότητα Χανίων,  την Εφορεία Αρχαιοτήτων Χανίων, την αίθουσα Τέχνης “Στοά” και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χανίων – “Ελαιουργείον”. Ολες οι δράσεις θα έχουν ελεύθερη είσοδο.

---

       

Η ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑ ΚΡΗΤΗΣ

Η ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΗ ΕΝΟΤΗΤΑ ΧΑΝΙΩΝ

Η ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ ΣΤΟΑRT

ΚΑΙ ΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ ΧΑΝΙΩΝ – ΕΛΑΙΟΥΡΓΕΙΟΝ

ΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΑΣ ΣΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

«ΧΑΝΙaRT 2015 – ΕΙΚΑΣΤΙΚέΣ ΔΙΑΔΡΟΜέΣ στο ΝΟΜό ΧΑΝίΩΝ»

ΠΑΡΟΥΣΙΑΖΟΥΝ ΤΗΝ ΕΓΚΑΤΑΣΤΑΣΗ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

ΜΟΝΟΓΡΑΦΙΕΣ  ΙΙ
ΛΑΜΠΡΙΝΗ ΜΠΟΒΙΑΤΣΟΥ

ΕΓΚΑΙΝΙΑ: Σάββατο, 1 Αυγούστου 2015, στις 20:30

ΑΙΘΟΥΣΑ ΤΕΧΝΗΣ ΣΤΟΑRT

ΠΛΑΤΕΙΑ 1821, ΣΠΛΑΝΤΖΙΑ, ΧΑΝΙΑ, ΚΡΗΤΗ

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΘΕΣΗΣ:  1.8.2015 – 2.8.2015

ΑΝΟΙΚΤΑ: ΚΥΡΙΑΚΗ 10.00-23.00

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΧΑΝΙΑ.– Το Σάββατο, 1 Αυγούστου 2015, στις 20:30, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χανίων – Ελαιουργείον παρουσιάζει την Εγκατάσταση Σύγχρονης Τέχνης  ΜΟΝΟΓΡΑΦΙΕΣ ΙΙ – ΛΑΜΠΡΙΝΗ ΜΠΟΒΙΑΤΣΟΥ  στην Αίθουσα Τέχνης ΣΤΟΑRT (Πλατεία 1821, Σπλάντζια, Χανιά, Κρήτη).

Εικαστική Επιμέλεια: Ιωάννης Ν. Αρχοντάκης.

Κείμενα Τεκμηρίωσης: Δρ Εύα Κέκου.

 

Η Ιστορικός της Τέχνης Δρ Εύα Κέκου σημειώνει: «Σε ένα τεχνοκρατικό περιβάλλον όπως είναι ιδωμένο στο έργο της Λαμπρινής Μποβιάτσου, ο άνθρωπος καλείται να ανασυντάξει τη ταυτότητά του, έχοντας επίγνωση των καταβολών του (ιστορικών, κοινωνικών, πολιτικών) και ταυτόχρονα προσαρμοζόμενος στις ανάγκες του σύνθετου και συνεχώς μεταβαλλόμενου τεχνολογικού περιβάλλοντός του. Το ανθρωποκεντρικό έργο της Μποβιάτσου προβάλλει τον άνθρωπο και τις δυνατότητες που είναι καταγεγραμμένες γενετικά στο υλικό του αλλά και τις ικανότητες που έχει αναπτύξει στη πορεία με σκοπό να ανταποκριθεί στις ανάγκες του δυτικού πολιτισμού . Πρόκειται για ένα έργο χωρίς έμφυλη ταυτότητα, το οποίο εξαίρει την ανθρώπινη φύση εντάσσοντάς την σε μία μη προσδιορίσιμη χρονοσφαίρα».

 

Η Παρουσίαση Σύγχρονης Τέχνης  ΜΟΝΟΓΡΑΦΙΕΣ ΙΙ – ΛΑΜΠΡΙΝΗ ΜΠΟΒΙΑΤΣΟΥ εντάσσεται στο πρόγραμμα «ΧΑΝΙaRT 2015 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων» και συνδιοργανώνεται από την Περιφέρεια Κρήτης, την Περιφερειακή Ενότητα Χανίων, την Αίθουσα Τέχνης ΣΤΟΑRT και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Χανίων – Ελαιουργείον

---

    

Έκθεση Σύγχρονης Τέχνης “ΚΡΙΚΟΣ IV”,  Υπερώο του Πνευματικού Κέντρου Χανίων, Ανδρέα Παπανδρέου 70, Δικαστήρια, Χανιά, Κρήτη. Επιμέλεια Πέγκυ Κουνενάκη & Ιωάννης Ν. Αρχοντάκης.

---

        

“ΜΕΤΡΟΠΟΛΙΣ – METROPOLIS”, επιμέλεια Ήρα Παπαποστόλου.

---

                    

“Μetropolis” SIMULACRUM The platform Project, Art Athina 2015 

---

        

“Καλωσορίσατε – Η Ευρωπαϊκή φιλοξενία και τα σύνορά της”, σε επιμέλεια του Μεγακλή Ρογκάκου. Πραγματοποιείται στο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης – Ελαιουργείον, Δρομόνερο Χανιά Κρήτη.

---

---

THE SELFIE SHOW | MONA PhotographyThe reality of our personal identity is that it is not only fluid but also self-assigned. As individuals in the Digital Age, we have more control of the construction of our own identity than ever.The far-reaching digitization of society exerts an unparalleled influence on almost every aspect of the medium. This ranges from entirely new photographic techniques (digitization of the equipment) and the use of the photographic image (distribution via digital networks) to the value and significance of photography itself (in view of the never-ending stream of many millions of photographic images that are being taken, distributed and manipulated every day). This fundamental reassessment is particularly appropriate and important in a society in which so much culturally relevant information is communicated via images and where an unprecedented and extremely complex dynamic has developed amongst images. In this new world, how can photography or a photograph be defined? What is the value and significance of photography? What is the role of the artist?

The Selfie! Show
Opens Friday May 8 from 6pm-10pm
and closes
June 8

Museum of New Art | Photography
2501 Rochester Court
Troy, Michigan

---

           

---

     

---

---

                     

---

    

---

    

---

    

---

            

RedD PR participating in the event ‘Greece Welcomes You In London’ would like to present:The ‘R.O.T.H. – Reflections On Traditionalism & Heritage’ exhibition will be taking place in Kensington Olympia from the 31st of October – 2nd of November 2014.Featuring work from various artists from all over the globe from emerging to established individuals, ensuring the aesthetic preferences of any visitor or collector that may be coming down for this amazing exhibition happening under the event ‘Greece Welcomes You In London’!Percentage of profits from artwork sold as well as tickets available online or at the door will be distributed to the AGBI, Artists’ General Benevolent Institution and the charity ELPIDA, Foundation of Friends of Children With Cancer.

Tickets start at £4. VIP complimentary tickets will be available for press and trade specialists.

For the R.O.T.H. Press Release for the link below:
R.O.T.H. Press Release

---

«Εκλεκτικές Συναντήσεις ΧΙΙΙ»

ΜΕΓΑΡΟ ΤΡΙΑΝΟΝ

Η Περιφέρεια Κρήτης, η Περιφερειακή Ενότητα Χανίων, το Κέντρο Φωτογραφίας & Κινηματογράφου Ζυμπραγού και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Xανίων–Ελαιουργείον συμμετέχοντας στο πρόγραμμα «ΧΑΝΙaRT2014 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων»  παρουσιάζουν την Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας «Εκλεκτικές Συναντήσεις ΧΙΙΙ» το Σάββατο 4 Οκτώβρη 2014 στις 8.30 το βράδυ στο Μέγαρο Τριανόν, Ηρώων Πολυτεχνείου 43, Δικαστήρια, Χανιά, Κρήτη.  Η Έκθεση θα διαρκέσει έως 31.10.2014. Ανοικτά Δευτέρα, Τετάρτη & Παρασκευή από 21.00  έως 23.00 με ελεύθερη είσοδο.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Αγγελάκη Στέλλα, Αναστασάκης Γιώργος, Βογιατζή Μάγδα, Gianakos Cris, Γδοντάκης Κωνσταντίνος, Δασκαλάκη Χαρά, Δούμα Θαλασσινή, Ζερβουδάκης Σπύρος, Θέος Βασίλης, Καλαϊτζάκης Μιχάλης, Καλογεράκη Κατερίνα, Καμπιανάκης Νίκος, Κλουβιδάκης Γιάννης, Κόης Σάββας, Κοτρώτσος Βασίλης, Κουκουράκης Γιάννης, Λυντζέρης Γιώργος, Μανουσάκης Φάνης, Μαρκαντωνάκης Π. Γιάννης, Ματσαμάκη Γεωργία, Μιχελογιάννη Μαρία, Μπαλαδάκης Γιώργος, Μπαρούνης Δημήτρης, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Νικολαράκης Ανδρέας, Πιττίδης Σπύρος, Πολυχρονάκης Μιχάλης, Σούλαρης Χρήστος,Stollenwerk Rena, Φίλος Θεοδωρής, Φωκάς Κωστής & Χαλκιαδάκης Μανούσος.

Επιμέλεια: Ιωάννης Ν Αρχοντάκης.

«Κατά τη διάρκεια του προγράμματος “ΧΑΝΙaRT 2013 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων” ζητήθηκε από 25 Χανιώτες Φωτογράφους να καταγράψουν με το ιδιαίτερο εικαστικό τους μάτι σκηνές της επιλογής τους από τις 45 εικαστικές εκθέσεις και δράσεις που πραγματοποιήθηκαν στα πλαίσια του προγράμματος ΧΑΝΙaRT 2013 από τον Ιούνιο έως τον Οκτώβρη του 2013. Μέσα από αυτή τη φωτογραφική διαδικασία αναζήτησης και προσέγγισης με δράστη επιλογής τον εκάστοτε φωτογράφο η διεργασία συνάντησης ολοκληρωνόταν με το καθοριστικό “κλικ” του φωτογράφου ανάμεσα στο επιλεγμένο και εκτεθειμένο έργο του καλλιτέχνη και την ιδεατή εικόνα αποτύπωσης του φωτογράφου για το καλλιτέχνημα που βρισκόταν μπροστά του. Μια διαλεκτική προσέγγιση ανάμεσα στον φωτογράφο-δράστη και τον καλλιτέχνη-εκθέτη ανέπτυσσε τις συνθήκες για την παρουσίαση ενός νέου έργου τέχνης με αφορμή την καταγραφή ενός προηγούμενου δημιουργήματος τέχνης αιτίας και αφετηρίας. Η συνύπαρξη στο νέο έργο τέχνης δύο διαφορετικών εικαστικών κόσμων είναι το απροσδόκητο αποτέλεσμα μιας εκλεκτικής συνάντησης δύο δημιουργών».

---

     

«Η Σιγή των Όπλων»

ΒΕΝΕΤΣΙΑΝΙΚΟΣ ΝΑΟΣ ΤΟΥ ΑΓΙΟΥ ΡΟΚΚΟΥ

Η Περιφέρεια Κρήτης, η Περιφερειακή Ενότητα Χανίων, η 28η Εφορεία Βυζαντινών Αρχαιοτήτων και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης – Ελαιουργείον συμμετέχοντας στις δράσεις του προγράμματος «ΧΑΝΙaRT2014 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων» παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης «Η Σιγή των Όπλων» το Σάββατο 11 Οκτώβρη 2014 στις 8:30 το βράδυ στον Βενετσιάνικο Ναό του Αγίου Ρόκκου, Δασκαλογιάννη & Πλατεία 1821, Σπλάντζια, Παλιά Πόλη, Χανιά, Κρήτη. Η έκθεση θα διαρκέσει από 11.10.2014 μέχρι 30.10.2014. Ανοικτά Τρίτη, Πέμπτη & Σάββατο 20:00-22:00. Είσοδος Ελεύθερη.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Αναστασάκης Γιώργος, Gilding Roger, Δουκουμετζάκης Μιχάλης, Κλουβιδάκης Γιάννης, Knaut Manuella-Karin, Κολαΐτη Χαρά, Komodikis Alex, Κουλιέρης Μιχάλης, Κουτρουμπάκης Γιώργος, Λεούση Επιστήμη, Λυμπουρίδης Βαγγέλης, Μαγκανώτης Αλέξανδρος, Μαλάμου Θεοδώρα, Μαρκαντωνάκης Π. Γιάννης, Μεράντζας Δημήτρης, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Debombourg Baptiste, Παυλοπούλου Ελένη, Πουλαντζά Νατάσα, Σπανάκης Κώστας, Σταματίου Κωνσταντίνος, Στοΐδης Άρις, Σωτηροπούλου Ελευθερία, Τσάμης Χρήστος & Τσεριώνης Γιώργος.

Επιμέλεια: Θανάσης Μουτσόπουλος & Ιωάννης Ν. Αρχοντάκης.

«Μέσα στις προθέσεις της έκθεσης “Η Σιγή των Όπλων” είναι να παρουσιαστεί εικαστικά η αμφίσημη χρήση του όπλου από την αμυντική του θεώρηση έως την επιθετική του διαπραγμάτευση. Στην έκθεση παρουσιάζονται εικαστικά σχόλια στην κυριαρχική συνείδηση του ανθρώπου που τον οδήγησε στην ανάγκη της προστασίας του όχι πιά από τα επιθετικά ζώα του περιβάλλοντός του αλλά από τον ίδιο τον συνάνθρωπό του. Ιδιαίτερες προεκτάσεις διαφαίνονται από την παρουσίαση του θέματος κάτω από τη στέγη ενός πρώην ναού (Άγιος Ρόκκος) μιάς θρησκείας με κυρίαρχη αντίληψη: “Ειρήνη πάσι!”.

Συνάμα στα χωριά της Κρήτης, στις γιορτές και στους γάμους, το γλεντάνε πολύ. Εκτός από τα φημισμένα γαμοπίλαφα και τις τσικουδιές, πάνω στο τσακίρ κέφι, πέφτουν και οι γνωστές μπαλωθιές, οι πανηγυρικοί πυροβολισμοί στον αέρα. Η πολιτεία, φυσικά, προσπαθεί να περιορίσει το έθιμο, όμως σιωπηλά (που λέει ο λόγος) αυτό συνεχίζεται. Επιπλέον, λίγοι από τους ντόπιους ή τους επισκέπτες συνειδητοποιούν τη μοναδική γεωστρατηγική σημασία του νησιού, σε ίση απόσταση από Ευρώπη, Αφρική και Ασία όταν τα τελευταία χρόνια αυτό το τελευταίο κομμάτι, η Μέση Ανατολή, φλέγεται από πολέμους, συγκρούσεις και επαναστάσεις. Εικοσιπέντε έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες διερευνούν αυτές τις ποικιλόμορφες εκφράσεις των όπλων, άλλοτε ανάλαφρες, άλλοτε τραγικές…».

---

      

Έκθεση: Ζωγραφική ΙΙΙ

(2000-2015)

από τις μόνιμες συλλογές του Μουσείου Φρυσίρα

Το μουσείο Φρυσίρα παρουσιάζει από την 1η Οκτωβρίου 2014 έως την 1η Μαρτίου 2015, στο κτήριο της Μονής Αστερίου 3 στην Πλάκα, την έκθεση «ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΙΙΙ (2000-2015)». Η έκθεση αυτή αποτελεί το τρίτο και τελευταίο μέρος της τριλογίας που ξεκίνησε το 2012, εξετάζοντας την εικόνα της αναπαραστατικής ζωγραφικής στην Ελλάδα και την Ευρώπη τις δυο πρώτες δεκαετίες του 21ου αι., μέσα από τα έργα της συλλογής  Φρυσίρα.

Σύμφωνα με τον επιμελητή της έκθεσης, Θανάση Μουτσόπουλο «όλοι αντιλαμβανόμαστε ότι όταν παρουσιάζουμε την τέχνη ενός καινούργιου αιώνα οι προσδοκίες εντείνονται, ίσως υπερβολικά. Είναι πραγματικά καινούργια η τέχνη αυτού του νέου αιώνα (πολύ περισσότερο δε, φορτισμένου και ως το ξεκίνημα μιας νέας χιλιετίας); Λίγα στοιχεία υποδηλώνουν κάτι τέτοιο. Κάτι που διαφοροποιεί αυτή τη δεκαετία από την προηγούμενη θα είναι η ριζική υποχώρηση του φαινομένου της New British Art που κυριάρχησε την τελευταία δεκαετία του 20ου αιώνα και η μεταστροφή του συλλέκτη που τη δημιούργησε προς τη ζωγραφική. Άρα, η ζωραφικη εμφανίζεται ενισχυμένη και στο προσκήνιο, όσο περίπου πριν είκοσι χρόνια. Η άλλη μεγάλη αλλαγή θα είναι η υποχώρηση (αν όχι η εξαφάνιση) του μοντέλου του καλλιτέχνη-σουπερστάρ. Οι τελευταίοι τέτοιοι που γνωρίσαμε ήταν ο Βρετανός Damien Hirst ή ο Ιάπωνας Takashi Murakami, και από τότε δεν διαφαίνεται μια νέα επανάληψη.

Σε μια εξαιρετικά δύσκολη εποχή (γενικά) και ιδιαιτέρως για την αναπαραστατική ζωγραφική, η οποία μεταπολεμικά γνώρισε απαξίωση και χλεύη, θυελλώδη ανταγωνισμό στο πεδίο της από τη φωτογραφία, μεταμοντέρνες παλινορθώσεις και επιστροφή στη μόδα και το χρηματιστήριο της τέχνης, εκ νέου κρίση και παραμερισμούς και, τέλος, πιο σοφά ίσως κατά τη γνώμη μας, εστίαση της στρατηγικής της σε λίγους καλλιτέχνες, οι οποίοι ζωγραφίζουν μετά από βαθειά σκέψη και προβληματισμό και προτείνουν κάποιες λύσεις, πρέπει να είμαστε προσεκτικοί και ακριβείς. Εκτός από την περιρρέουσα (βαθειά) κοινωνική κρίση αυτής της χώρας, πολλοί μιλούν για μια εξίσου βαθειά κρίση στην εξέλιξη των εικαστικών.

Η ζωγραφική αναπαράσταση από τη μια έχει δεχτεί ήδη πολλαπλά βλήματα, όμως σήμερα αποκαθηλώνονται και τα νεότερα μέσα της φωτογραφίας ή του βίντεο, όχι για το παρωχημένο των απόψεών τους, αλλά για το άυλο του χαρακτήρα τους. Αυτά φυσικά συμβαίνουν σε μια εποχή όπου  το μέσον δεν έχει παρά μια και μόνον επιλογή: να επανεφευρεθεί εξ αρχής (ή έστω, από ένα σημείο) για να σταθεί πειστικά απέναντι στο πανηγύρι των media, της ποπ μουσικής και, φυσικά, του κινηματογράφου. Με άλλα λόγια να σταθεί, να ζήσει σε μια αυτόνομη κατάσταση, μακριά από τη ναφθαλίνη των μουσείων και το (αβάσταχτο) βάρος του παρελθόντος και της ιστορίας (από τα οποία καταπιέζονται πολύ λιγότερο τα media, η ποπ μουσική ή ο κινηματογράφος). Φυσικά, σήμερα η ζωγραφική θα έπρεπε να βρίσκεται σε προνομιακή θέση απέναντι στην εμπορική κατάρρευση των άλλων εικαστικών μέσων, του βίντεο, των εγκαταστάσεων ή της φωτογραφίας, καθώς και της διευρυμένης τους κρίσης (η εννοιακή τέχνη, γι’ άλλη μια φορά στην ιστορία της, κινδυνεύει να γίνει αντικείμενο χλεύης και γελοιογραφίας λόγω των εκκεντρισμών της).

Στην έκθεση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες:Asgar/ Gabriel, Bisky Norbert, Μπήτσικας Ξενοφών, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Brann Renaud, Djurdjevic Biljana, Γιανναρούδης Κώστας, Hahn Adam Raphael, Κατσιπάνος Θεόφιλος, Komu Riyas, Κοντέλλης Ανδρέας, Κουρκούβελος Γιώργος, Κρυσταλλά Ασπασία, Ksiazek Bogumil, Λάλας Θανάσης, Λαμπρινίδης Παναγιώτης, Leglise Frederic, Lellouche Brice, Levente Hermann, Loutz Frederique, Luan Xo Jie, Maciejowski Marcin, Μιχαλακοπούλου Ελένη, Μελανίτης Γιάννης, Μερτίλης Άρης, Pahlavi Axel, Παπακώστας Αχιλλέας, Πλέσσας Κώστας, Πλοιαρίδης Βαγγέλης, Πανταζής Δημήτρης Pouyandeh Nazanin, Rabus Leopold, Σαρασσίτης Δημήτρης, Shi Xiang, Siebert Uta, Σπυρόπουλος Γιώργος, Σταματιάδη Ντανιέλα, Tift Andrew, Tinei Alexander, Todorovic Milos, Τζαμουράνης Δημήτρης, Βαρελάς Γιάννης, Βασμουλάκης Αλέξανδρος, Βαβυλουσάκης Κων/νος, Βερούκας Αλέξης, Wnek Grzegorz, Ξαφοπούλου Αλεξία, Ζιώγας Γιάννης.

---

     

Η Εταιρεία Μελέτης Πολιτισμικής Ετερότητας (Ε.Μ.Π.Ε.)
και ο Δήμος της Αθήνας (Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α.)

οργανώνουν την Εκδήλωση

Υπό την Αιγίδα της Γενικής Γραμματείας Νέας Γενιάς (Γ.Γ.Ν.Γ.)

Ο εντοπισμός της Τέχνης μέσα στην Τρέλα και της Τρέλας μέσα στην Τέχνη και μια έρευνα σε βάθος των κοινών σημείων που μοιράζονται. Ανεξάρτητα όμως από τη συγκατοίκησή τους αποδίδουν την Ετερότητα ως τόπο καταγωγής της ανθρώπινης ύπαρξης, τη διαφορετικότητα ως αφετηρία για τη δομή της κοινής «φυσιολογικότητας». Πανεπιστημιακοί, καλλιτέχνες και άνθρωποι του λόγου σε μια συνάντηση στους κοινούς τόπους και τις διαφορές των δυο καταστάσεων έτσι όπως προκύπτουν από τον χώρο του ασυνειδήτου και τις κοινωνικές συνθήκες.

ΕΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ: Δευτέρα 6 Οκτωβρίου 2014
ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ: 6 έως 31 Οκτωβρίου 2014
ΚΕΝΤΡΙΚΟΣ ΧΩΡΟΣ: Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”, Ηρακλειδών 66, Θησείο
Είσοδος Ελεύθερη σε όλες τις Εκδηλώσεις

Τη βραδιά θα συνοδεύσει μουσικά το Κουαρτέτο Εγχόρδων της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων

ΕΙΚΑΣΤΙΚΗ ΕΚΘΕΣΗ
Σύγχρονα έργα τέχνης συνομιλούν με έργα ατόμων με ψυχική ετερότητα και ψυχιατρική εμπειρία. Για πρώτη φορά στην Ελλάδα ένας διάλογος μεταξύ της επίσημης Τέχνης και της Art Brut.
Η βραδιά των εγκαινίων θα περιλαμβάνει happening.

Με την υποστήριξη του Τμήματος Εργοθεραπείας
του Ψυχιατρικού Νοσοκομείου Αττικής (Δαφνί)

Εγκαίνια: Δευτέρα 6 Οκτωβρίου, 19:30
Διάρκεια: 6 έως 25 Οκτωβρίου
Πολιτιστικό Κέντρο “Μελίνα”, Ηρακλειδών 66, Κεραμεικός/Θησείο

Επιμέλεια
Μαρίνα Προβατίδου Εικαστικός

Συμμετέχουν
Ιάνθη Αγγελίογλου, Σμάρα Αγιακάτσικα, Στέφανος Αθάνατος, Στέλιος Αλεξάκης, Σοφία Αντωνακάκη, Eric Baer, Αντώνης Βαθής, Νάνος Βαλαωρίτης, Χρύσα Βαλσαμάκη, Μαρίνα Βελισιώτη, Μπάμπης Βενετόπουλος, Αλέξανδρος Βούτσας, Ελπίδα Γαδ, Νίκος Γιαβρόπουλος, Σοφία Γκίκα, Genco Gulan, Γιώργος Δεπόλλας, Ερμίνα Δημητρίου, Θεώνη Δημοπούλου, Παναγιώτης Ελευθεράκης, Κωνσταντίνος Έσλιν, Δημήτρης Ζουρούδης, Αργύρης Μαργιώλης, Νατάσσα Μαρκίδου, Γιώργος Μαχιάς, Νίκος Μιχαλιτσιάνος, Δημήτρης Μουζακίτης, Σοφία Μπακιρτζή, Πολυτίμη Μπενάκη, Λαμπρινή Μποβιάτσου, Αιμιλία Μπουρίτη, Ελένη Μυλωνά, Αφροδίτη Παπαδουλή, Στέφανος Πάσχος, Τζανής Πολυκανδριώτης, Άρτεμις Ποταμιάνου, Μαρίνα Προβατίδου – Χάρης Διακάτος, Άγγελος Σκούρτης, Έρη Σκυργιάννη, Χρήστος Σούλαρης, Γιάννης Σπανάκης, Έλενα Σταματογιάννη, Ήρα Σταματοπούλου, Λία Σταμοπούλου, Ναταλία Σταμοπούλου, Βούλα Φερεντίνου, Πάρης Χαβιαράς, Γιούλα Χατζηγεωργίου, Μάρκ Χατζηπατέρας

---

     

Το Μουσείο Εικαστικών Τεχνών Ηρακλείου παρουσιάζει την έκθεση «ΤΙΜΗ ΣΤΟΝ ΕΛΛΗΝΑ» συμβάλλοντας με τον τρόπο αυτό στην επέτειο των 400 ετών από το θάνατό του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου.
Στην έκθεση αυτή συμμετέχουν καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό που κλήθηκαν να ανταποκριθούν κατασκευάζοντας λάβαρα αποδεικνύοντας και αναδεικνύοντας με όποιο τρόπο έκρινε ο καθένας κατάλληλο, την ευλάβεια και το θαυμασμό προς το έργο του μεγάλου ζωγράφου που γεννήθηκε, μεγάλωσε και μαθήτευσε στο Ηράκλειο πριν φύγει για την Ιταλία και αμέσως μετά για την Ισπανία όπου και μεγαλούργησε.
Σ’ όλους τους επισκέπτες της έκθεσης το Μουσείο Εικαστικών Τεχνών απευθύνει ένα εγκάρδιο χαιρετισμό κι ένα μεγάλο ευχαριστώ για την παρουσία τους ως ελάχιστο φόρο τιμής στον σπουδαίο Έλλην, στον σπουδαίο κρητικό, που με εφόδιο τα χρώματα κατέκτησε τον κόσμο όλο.

---