«Elective Meetings ΧΙΙΙ»

TRIANON CENTER

Η Περιφέρεια Κρήτης, η Περιφερειακή Ενότητα Χανίων, το Κέντρο Φωτογραφίας & Κινηματογράφου Ζυμπραγού και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης Xανίων–Ελαιουργείον συμμετέχοντας στο πρόγραμμα «ΧΑΝΙaRT2014 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων»  παρουσιάζουν την Ομαδική Έκθεση Φωτογραφίας «Εκλεκτικές Συναντήσεις ΧΙΙΙ» το Σάββατο 4 Οκτώβρη 2014 στις 8.30 το βράδυ στο Μέγαρο Τριανόν, Ηρώων Πολυτεχνείου 43, Δικαστήρια, Χανιά, Κρήτη.  Η Έκθεση θα διαρκέσει έως 31.10.2014. Ανοικτά Δευτέρα, Τετάρτη & Παρασκευή από 21.00  έως 23.00 με ελεύθερη είσοδο.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Αγγελάκη Στέλλα, Αναστασάκης Γιώργος, Βογιατζή Μάγδα, Gianakos Cris, Γδοντάκης Κωνσταντίνος, Δασκαλάκη Χαρά, Δούμα Θαλασσινή, Ζερβουδάκης Σπύρος, Θέος Βασίλης, Καλαϊτζάκης Μιχάλης, Καλογεράκη Κατερίνα, Καμπιανάκης Νίκος, Κλουβιδάκης Γιάννης, Κόης Σάββας, Κοτρώτσος Βασίλης, Κουκουράκης Γιάννης, Λυντζέρης Γιώργος, Μανουσάκης Φάνης, Μαρκαντωνάκης Π. Γιάννης, Ματσαμάκη Γεωργία, Μιχελογιάννη Μαρία, Μπαλαδάκης Γιώργος, Μπαρούνης Δημήτρης, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Νικολαράκης Ανδρέας, Πιττίδης Σπύρος, Πολυχρονάκης Μιχάλης, Σούλαρης Χρήστος,Stollenwerk Rena, Φίλος Θεοδωρής, Φωκάς Κωστής & Χαλκιαδάκης Μανούσος.

Επιμέλεια: Ιωάννης Ν Αρχοντάκης.

«Κατά τη διάρκεια του προγράμματος “ΧΑΝΙaRT 2013 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων” ζητήθηκε από 25 Χανιώτες Φωτογράφους να καταγράψουν με το ιδιαίτερο εικαστικό τους μάτι σκηνές της επιλογής τους από τις 45 εικαστικές εκθέσεις και δράσεις που πραγματοποιήθηκαν στα πλαίσια του προγράμματος ΧΑΝΙaRT 2013 από τον Ιούνιο έως τον Οκτώβρη του 2013. Μέσα από αυτή τη φωτογραφική διαδικασία αναζήτησης και προσέγγισης με δράστη επιλογής τον εκάστοτε φωτογράφο η διεργασία συνάντησης ολοκληρωνόταν με το καθοριστικό “κλικ” του φωτογράφου ανάμεσα στο επιλεγμένο και εκτεθειμένο έργο του καλλιτέχνη και την ιδεατή εικόνα αποτύπωσης του φωτογράφου για το καλλιτέχνημα που βρισκόταν μπροστά του. Μια διαλεκτική προσέγγιση ανάμεσα στον φωτογράφο-δράστη και τον καλλιτέχνη-εκθέτη ανέπτυσσε τις συνθήκες για την παρουσίαση ενός νέου έργου τέχνης με αφορμή την καταγραφή ενός προηγούμενου δημιουργήματος τέχνης αιτίας και αφετηρίας. Η συνύπαρξη στο νέο έργο τέχνης δύο διαφορετικών εικαστικών κόσμων είναι το απροσδόκητο αποτέλεσμα μιας εκλεκτικής συνάντησης δύο δημιουργών».

---

     

“The Silence of Arms”

VENECIAN CHURCH OF SAINT ROCCOS

Η Περιφέρεια Κρήτης, η Περιφερειακή Ενότητα Χανίων, η 28η Εφορεία Βυζαντινών Αρχαιοτήτων και το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης – Ελαιουργείον συμμετέχοντας στις δράσεις του προγράμματος «ΧΑΝΙaRT2014 – Εικαστικές Διαδρομές στο Νομό Χανίων» παρουσιάζουν την ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης «Η Σιγή των Όπλων» το Σάββατο 11 Οκτώβρη 2014 στις 8:30 το βράδυ στον Βενετσιάνικο Ναό του Αγίου Ρόκκου, Δασκαλογιάννη & Πλατεία 1821, Σπλάντζια, Παλιά Πόλη, Χανιά, Κρήτη. Η έκθεση θα διαρκέσει από 11.10.2014 μέχρι 30.10.2014. Ανοικτά Τρίτη, Πέμπτη & Σάββατο 20:00-22:00. Είσοδος Ελεύθερη.

Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Αναστασάκης Γιώργος, Gilding Roger, Δουκουμετζάκης Μιχάλης, Κλουβιδάκης Γιάννης, Knaut Manuella-Karin, Κολαΐτη Χαρά, Komodikis Alex, Κουλιέρης Μιχάλης, Κουτρουμπάκης Γιώργος, Λεούση Επιστήμη, Λυμπουρίδης Βαγγέλης, Μαγκανώτης Αλέξανδρος, Μαλάμου Θεοδώρα, Μαρκαντωνάκης Π. Γιάννης, Μεράντζας Δημήτρης, Μποβιάτσου Λαμπρινή, Debombourg Baptiste, Παυλοπούλου Ελένη, Πουλαντζά Νατάσα, Σπανάκης Κώστας, Σταματίου Κωνσταντίνος, Στοΐδης Άρις, Σωτηροπούλου Ελευθερία, Τσάμης Χρήστος & Τσεριώνης Γιώργος.

Επιμέλεια: Θανάσης Μουτσόπουλος & Ιωάννης Ν. Αρχοντάκης.

«Μέσα στις προθέσεις της έκθεσης “Η Σιγή των Όπλων” είναι να παρουσιαστεί εικαστικά η αμφίσημη χρήση του όπλου από την αμυντική του θεώρηση έως την επιθετική του διαπραγμάτευση. Στην έκθεση παρουσιάζονται εικαστικά σχόλια στην κυριαρχική συνείδηση του ανθρώπου που τον οδήγησε στην ανάγκη της προστασίας του όχι πιά από τα επιθετικά ζώα του περιβάλλοντός του αλλά από τον ίδιο τον συνάνθρωπό του. Ιδιαίτερες προεκτάσεις διαφαίνονται από την παρουσίαση του θέματος κάτω από τη στέγη ενός πρώην ναού (Άγιος Ρόκκος) μιάς θρησκείας με κυρίαρχη αντίληψη: “Ειρήνη πάσι!”.

Συνάμα στα χωριά της Κρήτης, στις γιορτές και στους γάμους, το γλεντάνε πολύ. Εκτός από τα φημισμένα γαμοπίλαφα και τις τσικουδιές, πάνω στο τσακίρ κέφι, πέφτουν και οι γνωστές μπαλωθιές, οι πανηγυρικοί πυροβολισμοί στον αέρα. Η πολιτεία, φυσικά, προσπαθεί να περιορίσει το έθιμο, όμως σιωπηλά (που λέει ο λόγος) αυτό συνεχίζεται. Επιπλέον, λίγοι από τους ντόπιους ή τους επισκέπτες συνειδητοποιούν τη μοναδική γεωστρατηγική σημασία του νησιού, σε ίση απόσταση από Ευρώπη, Αφρική και Ασία όταν τα τελευταία χρόνια αυτό το τελευταίο κομμάτι, η Μέση Ανατολή, φλέγεται από πολέμους, συγκρούσεις και επαναστάσεις. Εικοσιπέντε έλληνες και ξένοι καλλιτέχνες διερευνούν αυτές τις ποικιλόμορφες εκφράσεις των όπλων, άλλοτε ανάλαφρες, άλλοτε τραγικές…».

---

      

Exhibition: Painting ΙΙΙ
(2000-2015)
From the Frissiras museum’s collections

Frissiras museum presents, from 1 October 2014 to 1 March 2015, at the building of 3 Monis Asteriou in Plaka, the exhibition “Painting III (2000-2015)”. This exhibition is the third and final part of the trilogy of exhibitions presented by Frissiras museum, which was launched in 2012, examining the evolution of figurative painting in Greece and Europe during the past two decade of the 20th century, through the works of Frissiras museum’s collections.

According to Τhanassis Μoutsopoulos, curator of the exhibition:
‘New century, new art? We all understand that when we present the art of a new century expectations run high—perhaps too high. Is it really new, the art of this new century (which is further charged as the beginning of a new millennium)? There is little evidence to suggest that. What differentiates this decade from the one before is the decline of the phenomenon of New British Art which dominated the last decade of the 20th century as the collector who created it turned towards painting. Now painting appears as strong and prominent as it was about twenty years before. The other great change is the fading away (if not the extinction) of the ‘superstar artist’. The British Damien Hirst or the Japanese Takashi Murakami were the last such examples, after whom no new ones seem to have emerged.
In a very difficult time, generally but especially for representational painting —which went through a post-war phase of rejection and derision, fierce competition from photography, a postmodern revival and the return to fashion and the art market, a new crisis and, finally (and arguably more wisely) a strategic focus on a few artists who paint after deep deliberation and propose their solutions— one must be very careful and precise. Apart from the overall (and profound) social crisis in this country, many speak of an equally deep crisis in art. Painterly representation may have received multiple blows already, but now the newer media of photography and video are also under fire, not for their obsolete views but for their intangible nature. We live in an age when the medium has but one option: to reinvent itself anew (or at least in part) in order to remain convincing amidst the feast of media, pop music and, of course, the cinema. In other words, it must necessarily stand; survive autonomously, away from the mothballs of museums and the (unbearable) weight of history and the past (which have a lesser impact on media, pop music or the cinema).

Of course, today’s painting should be in a privileged position compared to the commercial collapse of the other media —video, installations or photography— and their own widespread crisis (thanks to its eccentricities, conceptual art is at risk of becoming derided and caricatured once again in its history).

Participating Artists:

Asgar/ Gabriel, Bisky Norbert, Bitsikas Xenophon, Boviatsou Labrini, Brann Renaud, Djurdjevic Biljana, Giannaroudis Kostas, Hahn Adam Raphael, Katsipanos Theofilos, Komu Riyas, Kontellis Andreas, Kourkouvelos Giorgos, Krystalla Aspasia, Ksiazek Bogumil, Lalas Thanassis, Lambrinidis Panayiotis, Leglise Frederic, Lellouche Brice, Levente Hermann, Loutz Frederique, Luan Xo Jie, Maciejowski Marcin, Michalakopoulou Eleni, Melanitis Yiannis, Mertilis Aris, Pahlavi Axel, Papakostas Achilleas, Plessas Kostas, Ploiaridis Vaggelis, Pantazis Dimitris, Pouyandeh Nazanin, Rabus Leopold, Sarassitis Dimitris, Shi Xiang, Siebert Uta, Spyropoulos Giorgos, Stamatiadi Daniella, Tift Andrew, Tinei Alexander, Todorovic Milos, Tzamouranis Dimitris, Varelas Yiannis, Vasmoulakis Alexandros, Vaviloussakis Kostantinos, Veroucas Alexis, Wnek Grzegorz, Xafopoulou Alexia, Ziogas Yiannis.

---

     

The Company of Study of Cultural Alterity (Ε.Μ.Π.Ε.)
and Municipality of Athens (Ο.Π.Α.Ν.Δ.Α.)
organize the event

UNDER THE PATRONAGE OF THE GENERAL SECRETARIAT FOR YOUTH  (Γ.Γ.Ν.Γ.)

The localization of Art in the Madness and Madness in the Arts and an in-depth investigation of the commonalities shared. But apart from their cohabitation, attribute Alterity as origin of human existence, diversity as the basis for the structure of the common ‘normality’. Academics, artists and intellectuals in a meeting in the common places and the differences between the two situations as they arise from the area of the unconscious and social conditions.

EVENT OPENING : Monday 6 October 2014
EVENT DURATION: 6 – 31 October 2014
MAIN AREA: Cultural Center “Melina” Herakleidon 66, Kerameikos / Thisio
Free entrance in all events

The evening will be accompanied by music from the String Quartet of the Symphony Orchestra of Athens

ART EXHIBITION
Modern art works converse with people with mental heterogeneity and psychiatric experience. For the first time in Greece a formal dialogue between art and Art Brut.
The opening night will include happening.

With the support of the Department of Occupational Therapy
of the Psychiatric Hospital of Attica (Dafni)

Opening: Monday 6 October, 19:30
Duration: 6 – 25 October
Cultural Center “Melina” Herakleidon 66, Kerameikos / Thisio

Curator
Marina Provatidou Artist

Participants:
Ιάνθη Αγγελίογλου, Σμάρα Αγιακάτσικα, Στέφανος Αθάνατος, Στέλιος Αλεξάκης, Σοφία Αντωνακάκη, Eric Baer, Αντώνης Βαθής, Νάνος Βαλαωρίτης, Χρύσα Βαλσαμάκη, Μαρίνα Βελισιώτη, Μπάμπης Βενετόπουλος, Αλέξανδρος Βούτσας, Ελπίδα Γαδ, Νίκος Γιαβρόπουλος, Σοφία Γκίκα, Genco Gulan, Γιώργος Δεπόλλας, Ερμίνα Δημητρίου, Θεώνη Δημοπούλου, Παναγιώτης Ελευθεράκης, Κωνσταντίνος Έσλιν, Δημήτρης Ζουρούδης, Αργύρης Μαργιώλης, Νατάσσα Μαρκίδου, Γιώργος Μαχιάς, Νίκος Μιχαλιτσιάνος, Δημήτρης Μουζακίτης, Σοφία Μπακιρτζή, Πολυτίμη Μπενάκη, Λαμπρινή Μποβιάτσου, Αιμιλία Μπουρίτη, Ελένη Μυλωνά, Αφροδίτη Παπαδουλή, Στέφανος Πάσχος, Τζανής Πολυκανδριώτης, Άρτεμις Ποταμιάνου, Μαρίνα Προβατίδου – Χάρης Διακάτος, Άγγελος Σκούρτης, Έρη Σκυργιάννη, Χρήστος Σούλαρης, Γιάννης Σπανάκης, Έλενα Σταματογιάννη, Ήρα Σταματοπούλου, Λία Σταμοπούλου, Ναταλία Σταμοπούλου, Βούλα Φερεντίνου, Πάρης Χαβιαράς, Γιούλα Χατζηγεωργίου, Μάρκ Χατζηπατέρας

Art exhibition

36 artists inspired by the life and work of Nikos Kazantzakis.

Curator: Chryssoula Skepetzi

Co-organizers: Lasithi Local Committee of the International Society of Friends of Nikos Kazantzakis

Municipal Art Gallery of St. Nicholaos